Huile sur toile, 54 x 84 pouces, encadrée dans un cadre flottant en bois dur foncé

 Je remercie le collectionneur de cette huile.

 À propos de cette huile :
 « Mouvement à travers le paysage » est la version la plus vaste et la plus complexe de cette scène. Il s’agit essentiellement d’un paysage abstrait, reconnaissable mais aux détails épurés.

 Travailler à cette échelle présente des défis. Tout d'abord, la largeur de 2,13 mètres exige l'application physique de nombreuses couches de peinture sur une vaste surface et, en tant qu'artiste, j'ai été frappé par l'impression d'être véritablement au cœur du paysage. Du fait de cette grande échelle, je faisais littéralement des allers-retours au fur et à mesure que la peinture prenait forme, ce qui a donné lieu à des développements intéressants et inattendus.

 J'ai immédiatement accentué la pente de la scène, la déplaçant vers le bas et la droite. Les couleurs se sont également éclaircies, créant un mouvement de gauche à droite : les teintes chaudes sont amplifiées à gauche, puis s'estompent au profit des jaunes plus clairs et des verts et bleus plus froids à droite. Au-delà de la ligne d'arbres se dessinent des strates de collines lointaines, accentuant la profondeur, tandis qu'une masse dense et délicate de nuages enveloppe la scène.

 Pour accentuer l'impression de profondeur et de pente, l'arbre en bas à droite occupe un premier plan quelque peu extrême. Cette position est rendue encore plus saisissante par les bleus foncés et saturés. On ne peut voir à travers cet arbre, un effet qui s'est développé au fil du temps, obligeant le spectateur à le contourner pour pénétrer dans le paysage. C'est le fruit direct de mes passages successifs devant cet arbre bleu pour accéder au reste du tableau, étalés sur plusieurs semaines.

 J'ai réalisé que ce paysage gagnait en présence à mesure que les détails superflus s'estompaient. Là encore, c'est le fruit de mes allers-retours sur la toile. Plus je m'y immergeais, plus j'étais tenté de lui donner une dimension supplémentaire plutôt que de simplement représenter une scène. J'ai constaté que cette peinture recelait un potentiel plus grand et qu'il lui fallait quelque chose de plus profond que de simples détails figuratifs.

 Pour y parvenir, les couleurs se sont intensifiées et les contours se sont précisés aux endroits où le paysage s'inclinait. Le tableau a gagné en puissance grâce à l'exagération des bleus foncés de l'arbre au premier plan et de la rangée d'arbres jaunes au centre gauche.

 Cette composition met en scène de vastes étendues de terre en son centre. Pour la rendre captivante, une multitude de couleurs s'y déploient, créant texture et mouvement. L'effet final est un paysage lumineux et dynamique, aux mouvements opposés horizontalement et selon l'angle de vue (de l'avant vers l'arrière).

 J'ai apprécié le processus qui a permis d'ajouter un peu plus de puissance et de vitalité à ce qui reste une scène calme et paisible.