Huile sur toile, 48 x 36 pouces, encadrée
 Exposition : Galerie Breckenridge, Breckenridge, Colorado
 Collection privée, Illinois

 Merci au collectionneur de cette huile.

 À propos de cette huile :
 Au fur et à mesure que je peignais, l'atmosphère de cette scène forestière semblait s'intensifier. Je ne l'avais pas vraiment remarqué tout de suite, car j'étais surtout concentrée sur le travail des différentes nuances d'aigue-marine et de bleu. Ces changements de couleur ont non seulement enrichi la composition, offrant davantage de détails à observer, mais ils ont aussi créé l'effet d'une lumière diffuse venant des côtés et du haut.

 C'est un travail complexe et il est intéressant de constater que, tout au long de ce processus, je recherchais une plus grande simplicité !

 Pour cette huile, j'ai commencé par beaucoup plus de détails, puis j'ai commencé à soustraire entre les troncs d'arbres en ajoutant ces couleurs de fond.

 L'ensemble de la palette est plutôt discret, avec très peu de touches de couleurs vives. La création de cette œuvre repose sur un va-et-vient constant : pinceau et peinture, peinture et toile, et ainsi de suite, observation, pinceau et peinture à nouveau. C'est une routine très apaisante, malgré les nombreux obstacles à surmonter.

 Comme souvent, ce tableau a subi de nombreuses transformations. En fait, il recouvre une huile précédente intitulée « Lot of Problems ». Quel soulagement de la recouvrir !

 Lors de ma dernière séance de peinture, la peinture à l'huile ne me convenait pas tout à fait. J'ai donc utilisé des bleus violacés pour recouvrir la majeure partie de l'herbe vert vif du bas du tableau. Cela a transformé l'atmosphère générale, créant un effet apaisant et harmonieux, d'où son titre italien, Placido. En musique classique, ce terme signifie qu'il faut jouer le passage de manière paisible et calme.

 Le travail me manque déjà, mais demain je retourne en studio où de nouvelles expériences m'attendent.